Filmen skulle handle om immigrasjon, men det var ikke det viktigste, forteller regissør Léonor Serraille om kinoaktuelle «Mor og sønn». Rushprint møtte regissøren og hovedrolleinnehaver Annabelle Lengronne til en samtale om immigrasjon, morskap og identitet i dagens Frankrike.
– Med eventyr kan jeg snakke om hva jeg vil, sier animasjonsveteranen Michel Ocelot. Nå er skaperen av klassikeren «Kirikou og trollkvinnen» kinoaktuell med «Farao, den fredløse og prinsessen», der han med sin umiskjennelige stil tar utgangspunkt i eventyr fra ulike deler av verden.
«Minner om Paris» handler mer om sporene etter en traumatisk hendelse enn om selve terrorangrepet, forteller regissør Alice Winocour om den kinoaktuelle filmen. Den er inspirert av personlige erfaringer fra Bataclan, men hun var opptatt av at terrorangrepet likevel ikke skulle knyttes til en spesiell hendelse.
– Jeg skrev manuset som fiksjon, men fiksjonen ble virkelighet, forteller svenske Tarik Saleh om «Boy from Heaven» – en konspirasjonsthriller om maktkamp mellom myndighetene og ulike religiøse krefter i Egypt som nå går på norske kinoer.
– Det var forfriskende å lese et manus som nesten var anarkistisk, og som var så eksplisitt og vilt, sier Alexander Skarsgård. Rushprint møtte den svenske skuespilleren for å snakke om «body horror»-thrilleren «Infinity Pool» som nå går på norske kinoer.
Om man ser bort fra festivalens kritikkverdige håndtering av kontroversene rundt «Helt super», var årets Berlinale en god utgave av festivalen. Her oppsummerer Aleksander Huser noen av høydepunktene fra programmet.
– For meg er filmen definitivt ikke «slow cinema». Vi prøver å være så flytende som mulig, og invitere publikum inn, sier den islandske regissøren Hlynur Pálmason om sin kinoaktuelle spillefilm «Vanskapte land», som skildrer en dansk prests strabasiøse reise gjennom kolonien Island på 1800-tallet.
- Selv om det er en fiksjon, skal dramaet befinne seg i virkeligheten, sier Mona J. Hoel. I den premiereklare spillefilmen «Natt» forteller hun en personlig historie om vold i nære relasjoner, laget med svært lavt budsjett og regissørens særegne metode.
- Musikken er en sentral del av hele uttrykket, og det er mye å hente på å ikke bare behandle den som noe som skal legges oppå til slutt, sier regissør Arild Østin Ommundsen. Her forteller han og Thomas Dybdahl om sitt tette og mangeårige samarbeid, som for tiden er å se og høre i NRK-serien «Evy og alltid».
- Jeg ville lage en film om hvordan det kjennes fysisk og psykisk å stå i krigen og dens konsekvenser, forteller regissør Erik Skjoldbjærg, som omsider kan la krigsdramaet «Kampen om Narvik» få møte publikum.
- Da jeg leste manuset, følte jeg at jeg er født til å lage denne filmen, sier Tommy Wirkola. I «Violent Night» kombinerer han i kjent stil humor og ekstrem vold, men skyr heller ikke unna sentimentaliteten en ekte julefilm skal ha.
Den fransk-norske filmen «Hélène & Mathieu» skildrer en ung kvinne som reiser til Norge for å møte siste fase av livet. – Den norske naturen er så hard og mektig, synes regissøren Emily Atef, som roser de norske bidragsyterne. – Publikum rundt om i verden som har sett filmen elsker Bjørn Floberg.
«Skal du få en digital skapning til å oppleves skremmende, stiller det enda større krav til stofflighet og tekstur.» Regissør Stig Svendsen og VFX-produsent/supervisor Lars Erik Hansen forteller om effektarbeidet på varulvfilmen «Vikingulven», som også omfatter gammeldagse, fysiske spesialeffekter.
– Vi er absolutt dedikert til å ha originalinnhold i Norden, men også til å gjøre det riktig, sier Monty Sarhan, direktør for den nye europeiske strømmetjenesten SkyShowtime. Til tross for tilbakeslag og økonomiske nedgangstider, har han klokkertro på fortsatt vekst og selskapets produksjon av lokale filmer og serier i Norden.
Aleksander Huser gir deg her noen anbefalinger blant de mange dokumentarene og spillefilmene som vises på Bergen internasjonale filmfestival.
- Jeg har stor respekt for opptakssituasjonen og at det rommet tilhører de foran kamera, forteller Henrik Dahlsbakken. Vi har snakket med regissøren og tre av skuespillerne i hans nye film om Dahlsbakkens tilnærming til skuespillerinstruksjon. Har han en egen metode?
