Jeg eier ikke talent som skuespiller. Likevel har jeg gjort mer grunntrening for skuespillere enn noen skuespiller jeg kjenner, forteller Øystein Stene. Så hvor viktig er talent, egentlig?
Jeg eier ikke talent som skuespiller. Likevel har jeg gjort mer grunntrening for skuespillere enn noen skuespiller jeg kjenner, forteller Øystein Stene. Så hvor viktig er talent, egentlig?
– Jeg ser for meg rollen som et lerret, hvor jeg kommer med noe, men det er også åpne felter der, som setter i gang tankeprosesser i tilskueren. Det er spesielt adekvat i tilfellet Breivik, for han er og blir en gåte, sier Anders Danielsen Lie. I denne samtalen med Øystein Stene forteller han blant annet om sin mangel på interesse for skuespillerfaget, og hvorfor «Oslo 31. August» ble et vendepunkt for måten han jobber på.
Hvis vi virkelig ønsker å skape tryggere rammer for skuespillere, må tydeligere og konkrete forslag på bordet, mener Øystein Stene. – Forholdet mellom regissør og skuespiller er underlagt en masse mekanismer vi ikke snakker om.
Det er vel og bra å dele #metoo på sosial medier. Men hvis ingen setter ned foten og sier nei, har ikke noe forandret seg, mener Øystein Stene.
Signe Pahle skriver et innsiktsfullt svar til min omtale av «Skam». Men slik jeg leser hennes argumentasjon, foreslår hun at scenen med vindmøllene er det aller viktigste i «Don Quijote», skriver Øystein Stene i sitt nye innlegg.
Det er lett å la seg forføre av alt talentet «Skam» kan oppvise, men serien er først og fremst de pene og veltilpassede heteronormative jenters univers, de som bruker sin tid og energi på å kapre alfa-mannen, mener Øystein Stene.
Jeg eier ikke talent som skuespiller. Likevel har jeg gjort mer grunntrening for skuespillere enn noen skuespiller jeg kjenner, forteller Øystein Stene. Så hvor viktig er talent, egentlig?
I 2004 begynte jeg så smått å skrive en eksistensiell zombieroman. Ti år senere ble jeg ferdig. I løpet av disse ti årene har noe endret seg: Zombiene er overalt, konstaterer Øystein Stene.
Ingen taktfull forfatter kommenterer anmeldelser av boka si. Men jeg gjør et unntak for Siri Senje som synes å fastholde et perspektiv der dramatikeren, regissøren og skuespillerens særlige kompetanse må holdes fra hverandre, skriver Øystein Stene.
Som Oscarshowet vitner om kan filmstjerner brukes til å selge alt fra kosmetikk til menneskerettigheter. Eller bare seg selv. Hvilke mekanismer skaper egentlig filmstjerner i dag, spør Øystein Stene.
Øystein Stene har sett nærmere på de kvinnelige hovedpersonene i «1001 gram», «Turist», «Frøken Julie» og «Det er meg du vil ha». Hvem er disse kvinnelige hovedpersonene? Hvordan fremstilles de?
– Vi ikke er tjent med for skråsikker verktøy-orientering. Personlig vil jeg heller se en film som vil noe og tryner, enn en film som safer og funker helt fint, skriver Øystein Stene som svar til Jan Toreg.
– Ingen skuespiller med vettet i behold vil tørre å annonsere nøyaktig hvordan replikken kommer til å falle, altså hvordan underteksten blir. Når Toreg hevder at Ane Dahl Torp skaper sin undertekst bevisst, er det en annen forståelse av skuespill enn den jeg har, skriver Øystein Stene i sitt svar til Jan Toreg.
– Læreren min hadde et mantra om at publikum skal se én ting, høre noe annet og forstå noe tredje. Det er interessant å skape differanse i ord og handling, mener Ane Dahl Torp, som er kinoaktuell med sin første hovedrolle i en norsk spillefilm, Bent Hamers ‘1001 gram’.
– Jeg forsøker å legge til rette for et skuespill som er spesifikt, unikt og troverdig, hvor du merker en potensiell fare, sier den italienske skuespiller-coachen Gianluca Iumiento, som flyttet til Norge og ble fagansvarlig på Teaterhøgskolen i Oslo.
– Jeg tror at mitt ubehag rundt det å vise hvem jeg er, er en styrke som skuespiller. Vi vil se mennesker med hemmeligheter, karakterer som ikke utleverer alt, mener Ellen Dorrit Petersen som er aktuell i spillefilmen ‘Blind’.