«Det er lov å være stolt av rosetogene og hvordan vi opptrådte, men jeg kjenner også på en liten skamfølelse over at det nærmest ble som et nytt OL på Lillehammer – altså at vi var best i verden – denne gangen på takle terror.» I TV2-aktuelle «Arven etter 22.juli» vender Tommy Gulliksen tilbake til hendelsen som mer enn noe annet har formet hans karriere. Men denne gangen er blikket annerledes.
– Her kunne jeg jobbe intuitivt med det jeg tidligere i mer klassiske produksjoner har erfart gikk tapt, forteller Itonje Søimer Guttormsen om sin spillefilmdebut GRITT, som nå er klar for norske kinoer. Her forteller hun om en uortodoks prosess som hun utviklet i nært samarbeid med Birgitte Larsen i hovedrollen.
– Det var et bevisst valg å benytte PD150-kameraet som hadde gitt meg så stor frihet på «Når nettene blir lange». Denne historien ble til på dette formatet fordi den ville det, forteller Mona J. Hoel om sin nye film ”Skal dere gå allerede?” som det har tatt henne 14 år og lang tids sykdom å gjennomføre. Denne uken har filmen norsk kinopremiere.
Hvordan skape levd liv i en leilighet der en storfamilie har bodd i over 20 år? Hvordan gjør man et baderom ubarmhjertig, eller skaper detaljer som blir viktige redskap for skuespillerne? Det var noen av utfordringene produksjonsdesigner Jørgen Stangebye Larsen og set-dekoratør Kaja Raastad sto overfor på spillefilmen "Håp". Her går de i dybden av sitt mangeårige samarbeid.
"Noen av de sterkeste bildene har vi fått fra statister som var nær det som skjedde". Sara Johnsen og Pål Sletaune forteller om den premiereklare NRK-serien ”22.juli”; om å nærme seg et nasjonalt traume og hvordan HBO-serien "Treme" og Peter Englunds bok "Krigens skjønnhet og sorg" hjalp dem på veien.
Et av Norges viktigste samfunnsøkonomiske spørsmål ligger til grunn for true crime-serien "Mannen som falt" som har premiere på mandag. Her forteller regissør Tommy Gulliksen og researcher Anne Marte Blindheim om arbeidet med å gå i politiets fotspor i jakten på hva som skjedde med flyplassmotstanderen Jan Wiborg.
- Hvordan du er oppdratt og hvilket liv du har levd skinner igjennom, uansett hvor dyktig du er som skuespiller, mener Celine Engebrigtsen. I arbeidet med castingen på ”Håp” var hun opptatt av hvordan hele ensemblet kunne speile hovedrollen på forskjellige måter. Et av de sentrale grepene var å caste ”ikke-skuespillere”.
Når det hersker unntakstilstand, filmsensur og total mangel på infrastruktur, blir det nær umulig å lage film. Produsentene Ingrid Lill Høgtun og Mohammed Alomdá, og regissøren Amjad Abu Alala, greide det likevel. Her forteller de om arbeidet med den Sørfond-støttede "You will die at twenty", som er den mest priste norske coproduksjonen akkurat nå.
"Fuglane" av Tarjej Vesaas har endelig fått sin norske filmatisering. -Valget av sort-hvitt var nesten helt opplagt, i tråd med boken og hvordan Mattis opplever verden rundt seg, forteller regissør og skuespiller Anders T. Andersen om sin adaptasjon. Særlig den steile naturen spiller en sentral rolle som speil for hovedpersonen.
”Ofte er ikke intervjuobjektet selv klar over gjennombruddet. Jeg pleier å holde opp en hånd, som sier vent, og telle inni meg, i fem seks sekunder”. Tonje Steinsland om jakten på de rette øyeblikkene i ”Vårt lille land”, om samtalene med David Toska og hvorfor det aldri handler om å melke følelser fra intervjuobjektene.
Det handler om å bygge opp fornemmelsen av et rikt univers, uten å bygge det sten for sten, forteller produsent Caryn Mandabach om seriesuksessen Peaky Blinders. - Arbeiderklasse-tematikken lokket mange av skuespillerne, musikerne og fagfolkene til serien. Alle har brent lidenskapelig for historien.
HBO-serien "Beforeigners" bugner av visuelt overskudd: Produksjonsdesigner Are Sjaastad tar oss med inn i universet bak serien, han viser skisser fra prosessen og forteller hvordan bruken av kontraster har vært gjennomgående for å skape en helhet.
– Vi ønsker med serien å fjerne skammen som er påført jenter som uønsket har fått distribuert nakenbilder av seg selv. Den skammen er helt feilplassert, sier serieskaper Erika Calmeyer og produsent Nina M. Barbosa Blad om NRK-serien ”Nudes”, som er kjøpt opp av BBC og får norsk premiere i september.
- For meg har det vært en kjempeseier å kunne skape et kvinneportrett som også ulike menn kan forstå og relatere seg til, forteller Trine Dyrholm som med premiereklare "Dronningen" har tatt danskene med storm. - Den ultimate likestilling i kunsten må være når vi tør å fortelle alle typer historier om begge kjønn.
- Ofte i en presset situasjon siles lydene ut og hørselen blir svært selektiv, forteller Gunn Tove Grønsberg som er nominert til en Amanda for lyddesignen på "Harajuku". Her forteller hun om verdien av god opptakslyd og hvordan også lyden av berøring kan endre en scene.
– Det som gjør en forskjell er hvordan du holder kamera, om du holder det på nivå med hjerte eller på høyde med øynene, forteller legenden Agnès Godard.
