– Jeg tror at mitt ubehag rundt det å vise hvem jeg er, er en styrke som skuespiller. Vi vil se mennesker med hemmeligheter, karakterer som ikke utleverer alt, mener Ellen Dorrit Petersen som er aktuell i spillefilmen ‘Blind’.
– Jeg tror at mitt ubehag rundt det å vise hvem jeg er, er en styrke som skuespiller. Vi vil se mennesker med hemmeligheter, karakterer som ikke utleverer alt, mener Ellen Dorrit Petersen som er aktuell i spillefilmen ‘Blind’.
Norsk presse jakter ofte på kritiske vinklinger når norsk film baserer seg på virkeligheten. Men jeg vet ikke om noen avisartikler om NOKAS-ranet som på en bedre måte lot meg forstå kompleksiteten og smerten til alle de berørte enn filmen, mener Øystein Stene.
David Mamet så seg lei av skuespillere og regissører som fant på alle mulige rariteter med manusene hans. Derfor laget han like godt sin egen skuespillermetode. Vi har møtt Karen Kohlhaas, en av metodens utøvere.
I juni er det klart for den første utgaven av Oslo International Acting Festival. En av initiativtakerne, Øystein Stene, forteller her om bakgrunnen for etableringen av festivalen.
Terrortiltalte Breiviks utspill og adferd formes av medias respons, spillet i rettssaken synes å ta form av et univers med karakterer og roller, mener filmregissør Øystein Stene som her rapporterer fra rettssaken i Oslo tinghus.
Etter revolusjonen lager filmskapere i Tunisia film på en helt annen måte enn før. Hvor går veien videre for den gamle filmstormakten Tunisia og arabisk film? Øystein Stene avgir her rapport fra filmens frontlinjer i arabiske land.
Da filmstøtten i Argentina nesten forsvant skjedde det noe med filmene – de ble bedre og flere. Hva skyldes denne oppsiktsvekkende blomstringen, spør Øystein Stene i anledning Cinematekets Argentina-fokus.
I Norge betraktes en film med lave besøkstall som mislykket, hevder Øystein Stene. Men skal film bare være et massemedium?
-Det regissøren og publikum ønsker av en skuespiller, er sårbarhet og åpenhet. I vårt sansearbeid lærer skuespilleren akkurat dette, forteller Susan Grace Cohen ved Actors’ Studio i New York.
Stanislavskij-basert metodikk har hatt enorm innflytelse på den unge delen av norske skuespillere. I vår serie om skuespillerkunst forteller regissør og pedagog Tyra Tønnesen om metoden.
Etter de grufulle hendelsene 22/7 forsøker vi alle å forstå. Vi trenger å sette det i et perspektiv, slik at vi kan sortere, slik at vi kan tenke, føle og handle adekvat, skriver Øystein Stene.
– I film har man ofte ikke mye tid til forberedelser. En Tsjekhov-skuespiller vil raskt kunne utforske ulike energier, uten et langt resonnement på forhånd, sier Tsjekhov-pedagogen Lenard Petit.
-En metode-skuespiller må ofte bruke lang tid på å fremkalle de riktige emosjoner. Meisner er mer effektivt og fokuserer mer på selve situasjonen, mener William Esper, Meisner-teknikkens fremste lærer.
Det er skuespillerens intuisjon som er viktig, ikke intelligensen, mener Mike Travis. Men er det egentlig en regiteknikk eller en skuespillerteknikk han fremmer med sin metode?
– For Stella Adler var det avgjørende at skuespilleren sluttet med privat føleri og ble en virkelig kunstner, forteller Ron Burrus, en av de fremste amerikanske Adler-pedagoger.
En av hovedutfordringene til skuespilleriet i norsk film er å stole på et subtilt uttrykk. Samtidig som man tør å ta sjanser. Øystein Stene vurderer skuespillerprestasjonene i filmåret 2010.